Vestigios del Ahora: Tres miradas sobre el residuo contemporáneo

Mgtr. Antonio F. García Zamora. 

En los últimos años hemos venido reflexionando sobre la huella que dejamos en los territorios que habitamos. El mar y la ciudad no son espacios abstractos ni escenarios distantes de nuestra vida cotidiana; son superficies vivas donde queda inscrita nuestra manera de producir, consumir y desechar.

La exposición artística Vestigios del Ahora surge desde esa inquietud compartida dentro del colectivo GEN96, un espacio de creación y diálogo que entiende el arte como investigación sensible del presente. Nos mueve la necesidad de pensar nuestro tiempo desde la materia misma, desde aquello que normalmente ignoramos: el residuo.

Esta exposición reúne tres propuestas que, aunque distintas en lenguaje y tratamiento formal, convergen en una misma pregunta ética: ¿qué revela el desecho sobre la forma en que estamos viviendo?

Temporadas infinitas I, II y III (Detalle).

En la temática de la artista Rina M. Méndez Ramírez de Costuras del Exceso, trabaja desde la metáfora del color y bolsas de papel para evidenciar la lógica de acumulación que define nuestra época. Sus piezas, principalmente en el díptico "Temporadas infinitas I, II y III" articulan fragmentos, materiales descartados y técnicas mixtas que evocan remiendo y sutura. Cada símbolo de la "costura" habla de una herida abierta por el consumo desmedido, pero también de la posibilidad de recomponer. El acto de coser se convierte en gesto crítico y simbólico: unir lo que hemos fragmentado, 

Contaminación Urbana (Xilografía e imágenes sublimadas).

 

Por su parte, la artista Marielena Villalta Pucci, con su tema Contaminación Urbana, dirige la mirada hacia la ciudad como espacio saturado de residuos visibles e invisibles. Sus obras nos confrontan con superficies intervenidas, con texturas que remiten al deterioro, al abandono y a la sobrecarga visual que hemos normalizado. La ciudad aparece no solo como espacio físico, sino como experiencia perceptiva alterada por la acumulación constante. En su trabajo, el paisaje urbano deja de ser fondo y se transforma en testimonio.

 

Sedimentos de lo humano, Mixta. 

Antonio F. García Zamora, con su temática de La Isla de Basura, traslada la reflexión hacia el mar, donde el residuo adquiere una dimensión geográfica y simbólica. Las redes, plásticos y ensamblajes matéricos evocan esas masas flotantes que se forman lejos de nuestra vista, pero como consecuencia directa de nuestras acciones. El océano, que imaginamos infinito, revela su fragilidad. Lo que arrojamos no desaparece: se desplaza, se agrupa y retorna convertido en paisaje contaminado y memoria incómoda.

Las tres propuestas dialogan desde el arte contemporáneo, no solo por su temática, sino por el uso consciente de materiales de desecho y técnicas mixtas que integran pintura, ensamblaje, intervención y reutilización. La materia no es neutra: carga historia, carga desgaste, carga tiempo. Trabajar con residuo implica reconocer que cada objeto tiene una trayectoria que no termina cuando lo descartamos.

No pretendemos embellecer la basura ni moralizar desde el discurso. Más bien, buscamos abrir una pausa. Una interrupción en la rutina perceptiva que nos permita mirar aquello que hemos normalizado. El caos visual, la saturación y la fragmentación presentes en las obras no son accidentes formales; responden a una experiencia real del entorno contemporáneo.

Como colectivo GEN96 creemos en el arte como espacio de reflexión compartida. Nuestra práctica no se limita a la producción de objetos estéticos, sino que se sitúa en la intersección entre creación, pensamiento crítico y responsabilidad territorial. La exposición artística Vestigios del Ahora es una invitación a detenernos y preguntarnos qué tipo de mundo estamos construyendo. Si el residuo es el vestigio de nuestro paso, entonces el paisaje que habitamos es también el espejo de nuestras decisiones.

Tal vez el desafío no sea únicamente gestionar los desechos, sino transformar la lógica que los produce. Y en esa transformación, el arte puede convertirse en un primer gesto de conciencia.

La muestra está ubicada en la Galería-cafetería Casa Negra, en Santa Ana centro. La exposición estará disponible hasta el 7 de marzo, de Lunes a Sábado de 10am a 4pm.